Uma senhora de idade, negra, prepara-se para receber uma indenização do Estado. Na última hora, o benefício é cancelado e o dinheiro não vem. A reparação é trocada por uma viagem (de ida) para a África, para que os afrodescendentes brasileiros possam reencontrar suas raízes. Logo em seguida, a viagem, de opcional, torna-se compulsória. Trata-se, então, de um projeto de deportação de todos os negros para que o Brasil se torne uma nação branca. Tal é o enredo de Medida Provisória, distopia dirigida pelo ator, escritor e cineasta Lázaro Ramos.
Situando-se “num futuro próximo” do Brasil, tudo é bastante reconhecível em Medida Provisória. Embora baseado numa peça de 2011, Namíbia, Não!, de Aldri Anunciação, o filme reflete o Brasil mais recente, com um governo de tendência neofascista e indiferente a demandas sociais tais como igualdade racial.
Embora seja uma obra até certo ponto coral, com múltiplos personagens, Medida Provisória se apoia num trio central: a médica Capitu (Taís Araújo), seu marido, o advogado Antonio (Alfred Enoch), e o primo deste, o rebelde André (Seu Jorge). No auge da perseguição, Capitu refugia-se numa espécie de quilombo futurista, chamado de Afro Bunker, enquanto Antonio e André resistem ao despejo no apartamento da família.
A ideia é extrair desse enredo algumas questões básicas que envolvem a luta antirracista no Brasil. Uma delas é o chamado racismo estrutural, não assumido, típico de um país acostumado a jogar sua sujeira para baixo do tapete e guardar esqueletos em armários bem trancados. Uma vizinha (Renata Sorrah) admite cotas para negros, desde que também haja cotas para brancos. Já Adriana Esteves é uma empenhada funcionária encarregada de deportar o máximo de negros e negras num curto espaço de tempo. Seu desafio é dar fim ao impasse criado com a resistência dos dois primos no apartamento que fica em sua jurisdição.
Por outro lado, discute-se a resistência e o uso ou não de meios violentos para se opor à opressão. Antonio torna-se figura conhecida na TV por uma cena registrada em vídeo em que se recusa a usar uma arma para matar um oponente. Nesse ponto, é o oposto de seu primo André. Por outro lado, numa sequência montada em paralelo, dois personagens - um negro, um branco - caem vítimas de um mesmo confronto.
As ações se sucedem com um debate de fundo bastante difícil - como avançar em uma sociedade reacionária sem provocar uma convulsão social e sem produzir vítimas inocentes nos lados em disputa? Um filme - ou qualquer obra de arte - não é obrigado a responder a questões dessa ordem. Apenas precisa levantá-las de forma emocionalmente sólida e intelectualmente honesta para que sejam submetidas ao escrutínio do distinto público.
E isso o filme faz. Em especial por ser muito bem filmado, fotografado, montado e interpretado. Como adota um eixo temático complexo - a necessidade de a sociedade engajar-se na luta antirracista - e com várias questões associadas, corre o risco de sobrecarregar-se ao querer abordar muita coisa ao mesmo tempo. Alguns personagens podem às vezes parecer poucos complexos e suas falas soarem artificiais e didáticas. Verdade que o Brasil não anda muito para sutilezas. Mas o campo progressista se obriga a dar o exemplo.
Filme dirigido por Lázaro Ramos é atração desta segunda, 28, na Tela Quente, da Globo.
