As similaridades entre São Paulo e Nova York são claras. Tratam-se de metrópoles vibrantes, repletas de arranha-céus, e importantes centros culturais com intensa atividade econômica. Nos últimos anos, o fenômeno dos clubes de comédia, originado na Big Apple e consolidado na Terra da Garoa, reforçou esse caminho, agora também pavimentado pelo sucesso das casas de jazz e blues, gêneros norte-americanos admirados em todo o mundo.
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É verdade que a vida noturna da capital paulista ainda não remete totalmente a Manhattan, com a violência urbana e o poder aquisitivo da população sendo alguns dos principais fatores dentro dessa equação.
Mas isso pode estar mudando, na medida em que alguns empresários visam estimular esse conceito musical – embora apresentem propostas distintas, todos compartilham a paixão pelo som de alta qualidade e pela atmosfera intimista proporcionada pela iluminação suave.
Para entender esse formato que deu tão certo em São Paulo, o Estadão visitou os sete principais clubes e bares para escutar jazz e blues na cidade: Blue Note, Whiplash Bar, The S., Bourbon Street Music Club, Madeleine Jazz Bistrô, All of Jazz e JazzB.
Saiba mais sobre cada um deles abaixo.

Blue Note São Paulo
- Onde fica: Av. Paulista, 2073 - Bela Vista (capacidade: 330 pessoas na parte interior; 180 na parte externa)
Privilegiado pela ótima localização, na Avenida Paulista, o Blue Note orgulha-se da grife internacional. Fundado em 1981, nos EUA, o clube tornou-se um destino muito famoso, tendo recebido alguns dos maiores artistas do cancioneiro americano. O poderio da marca proporcionou a abertura de espaços em outros quatro países: China, Itália, Japão e Brasil.
A ideia de trazer a franquia ao País foi do empresário carioca Luiz Calainho, ex-executivo da Sony e frequentador assíduo da matriz nova-iorquina. Em meados de 2016 ele viabilizou a construção de uma unidade no Rio de Janeiro, inaugurada com o apoio de outros três sócios: Flávio Pinheiro, Daniel Stain e Marcelo Megale.

Pouco depois, eles começaram a planejar uma filial em São Paulo e se conectaram com Facundo Guerra, notório empresário da noite paulistana e responsável por levar o esforço ao Conjunto Nacional.
O clube está situado na parte superior do complexo comercial e possui duas áreas. A principal delas, onde ocorrem cerca de 40 shows por mês, é recheada de mesas, dispostas próximas ao palco. O padrão de apresentações é o mesmo de Nova York, com duas sessões, às 20h e às 22h30, às quais é necessária a aquisição de ingresso.
“Nossa curadoria tem um aspecto bem democrático. Além do jazz, abrimos o palco para a MPB, para a música instrumental, para artistas do blues, do rock, do samba, do chorinho. Sempre com novos e grandes nomes”, afirma Pinheiro, de 46 anos.

Do lado de fora, está a Varanda Blue, cuja entrada não é cobrada, e pode ser reservada para festas, almoços, jantares ou happy hours. O anexo tem como chamariz a vista para a Paulista. Aos fins de semana, ali também há música ao vivo.
“É uma experiência híbrida. Há o intimismo da parte interna, mas ao mesmo tempo estamos permitindo ao cliente essa experiência ao ar livre”, avalia o sócio.

No dia da visita da reportagem, o músico Dado Magnelli fazia uma homenagem a Woody Allen, com repertório inspirado nas elegantes trilhas sonoras adotadas pelo cineasta em sua filmografia. Oportunidade apropriada para André Blazko, 48, conhecer a casa.
“Os filmes de Woody Allen me agradam bastante. As trilhas geralmente são fantásticas”, afirma o fã. “Eu sou de Paulínia, no interior. Então, acho que em São Paulo existem boas opções de lugares nesse estilo para visitar. Sempre que vou, vejo as casas cheias”, complementa.
O menu variado dispõe de entradas refinadas, saladas, pratos executivos, massas e sobremesas, além de diversas opções de drinks e vinhos.
Whiplash Bar
- Onde fica: R. Dr. Melo Alves, 74 - Cerqueira César (capacidade: 120 pessoas)
O fundador do Whiplash Bar, Alessandro Cardoni, 53, morou por cerca de cinco anos em Nova York e, quando retornou ao Brasil, sentiu falta de clubes com a energia nova-iorquina: informais, sem rigidez para assistir aos shows e com liberdade para conversar ou paquerar.
“Sinto que as pessoas vão muito mais nas casas de jazz quando elas viajam, pelo status, do que quando estão no Brasil. Eu quero mudar isso”, diz Cardoni, que inaugurou o bar em 2019. “Embora tenha glamour, a raiz do jazz é a periferia negra americana”, alerta o publicitário.

O nome do pub, cuja fachada pode passar desapercebida por quem passeia na região da Oscar Freire, é inspirado no premiado filme Whiplash: Em Busca da Perfeição (2014). A tradução do termo, “chicotada”, também dita o tom do bar, destinado a arrebatar os paulistanos com uma programação variada entre o jazz “puro”, totalmente instrumental; o jazz “mais pop”, com R&B; e MPB.
O espaço é dividido em dois níveis: o térreo, com palco modesto, mesinhas e bar; e o superior, ambiente mais íntimo, com piano, sofás e sacada.

Curiosamente, o Whiplash se tornou um famoso ponto de dates (encontros entre casais), reputação reforçada pela plateia seleta que assistia a uma apresentação da cantora Viviane Pitaya, em tributo à Nina Simone.
Agatha, 31, estava acompanhada do namorado Rubens. “Gostamos muito daqui, é bem localizado e bem discreto. Também amei os drinks”, diz ela, se referindo à inventiva carta de coquetéis – ‘Carol’ é a bebida carro-chefe, com gin, brandy, vermute e mel. Já as opções de comida tem como foco a proposta finger food, para compartilhar.

E mesmo com o triunfo de sua criação, Cardoni reconhece as dificuldades para gerir o negócio. “A noite de São Paulo está enfraquecida. Vejo uma cidade vazia. O governo poderia melhorar algumas situações pra ela deixar de ser tão caótica como ela é”, afirma.
The S.
- Onde fica: Av. Ipiranga, 344 - República (capacidade: 80 pessoas)
Uma pérola escondida dentro da monstruosidade do histórico Edifício Itália. É assim que podemos definir o bar The S., nomeado em homenagem a ninguém menos que Frank Sinatra.
O empreendimento idealizado por três amigos – Renato Manetta, 50, Alex Brunello, 45, e André Terra, 44 – reúne influências de Nova York e também da Itália, como deveria ser, já que está localizado no 1º andar do prédio gerido pelo Circolo Italiano.

Na recepção, os clientes são recebidos com uma taça de espumante, antes de atravessarem uma porta decorada com pratos de várias regiões da Itália. O bar foi inaugurado em 2022 e atrai público “35+”, segundo Terra. “São pessoas que gostam de boa música, jazz, um pouco de rock, anos 70 e 80″, explica.
Pelo fato de o The S. estar instalado no centro da cidade, zona considerada insegura por muitos moradores, os desafios são ainda maiores para os empresários. “Bar da Dona Onça, Casa do Porco, Olivier [Anquier; dono do L’Entrecôte D’ Olivier e Mundo Pão], toda essa galera meio que se ajuda e dá uma levantada no ecossistema da região”, informa Brunello, citando estabelecimentos de sucesso das redondezas.
Terra vê melhoras na área, mas admite que o bar está um pouco “escondido”. “Mesmo com a divulgação nas redes sociais, ainda não conseguimos atrair tanto público. Circulam 9 mil pessoas por dia no Edifício Itália e muitas nem sabem que tem um bar aqui, até quem trabalha no prédio, o que é algo surreal”.

Aconchegante e com toques vintage, o lugar oferece carta de drinks autorais, petiscos e pizzas artesanais. “Mantivemos a raiz do prédio e demos um ar da Era da Proibição, anos 20 e 30, quando teve a Lei Seca nos EUA”, conta Manetta.
No aspecto musical, Brunello faz questão de valorizar a falta de um palco, o que leva os músicos a se apresentarem no mesmo patamar do público. “A função do palco é criar uma hierarquia, é um escudo de proteção para o músico”, analisa. “Aqui é muito mais visível um erro, mas também é muito mais visível a destreza dele. Há um clima de sala de estar que propicia colaborações e uma permissividade que só existe porque não temos essa barreira”, acrescenta.
Isso foi comprovado quando o veterano saxofonista Hector Costita, que já tocou com nomes como Elis Regina e Tony Bennett, fazia um show descontraído, aos 90 anos de idade, recebendo como convidado seu discípulo Derico Sciotti, famoso pela participação memorável no Programa do Jô.
“Em bares como o The S., criamos oportunidades de audição de um tipo de música que as pessoas não estão muito acostumadas a ouvir. É um trabalho de formiga que vamos semeando. Estamos no caminho certo”, afirma o instrumentista.
Bourbon Street Music Club
- Onde fica: R. dos Chanés, 127 - Moema (capacidade: 450 pessoas)
As paredes do clube mais antigo da lista reverberam história. Logo na entrada, é possível ver a tradicional guitarra Gibson preta de B.B. King, autografada por ele, dentro de uma cúpula. A homenagem não é pra menos, afinal, o lendário bluesman norte-americano foi o responsável por inaugurar o Bourbon Street Music Club, em 1993, e tocar lá várias vezes nos anos seguintes.
Espalhados por todos os lados estão quadros com retratos de ídolos que se apresentaram ali: Wynton Marsalis, Nina Simone, George Benson, Ron Wood, entre outros. Em outro canto, é possível ver de perto um terno usado por Ray Charles durante um espetáculo nos anos 1990.

O clube de caráter rústico é inspirado em Nova Orleans, berço do jazz que levou o gênero para outros estados americanos, e foi fundado por quatro amigos, incluindo Edgard Radesca, o único que permanece ativamente na administração. “Esta casa foi construída para ser uma casa de música. O negócio é uma decorrência”, pontua o proprietário de 78 anos.
Essa preocupação é notada na arquitetura do local sediado em Moema. “Desde o começo não queríamos uma casa simétrica. Ela tem côncavos e convexos que ajudam a ter a melhor acústica possível”, conta o sócio, perfeccionista a ponto de adotar uma esquisita porta de entrada, construída para evitar a dissipação do som.

O palco fica à frente de uma área espaçosa, com várias mesas de madeira, ainda que elas estejam muito próximas entre si. Há um anel superior, mais reservado e que propicia visão distinta dos shows. No dia da visita do Estadão, o jovem guitarrista de blues Artur Menezes, que estabeleceu carreira no exterior, atraía público considerável para uma noite fria de terça-feira.
Vários garçons circulam entre a plateia e servem desde os pratos simples aos mais elaborados, sempre com ingredientes “de primeira”. A curadoria gastronômica, baseada na culinária multicultural da Luisiana, é assinada por Célia, mulher de Radesca.
A programação do Bourbon também se rendeu a um repertório eclético. De quinta a domingo, por exemplo, as mesas são retiradas da pista para acolher um público que curte dançar estilos como disco/flashback e ritmos latinos.
Em paralelo, a empresa desenvolveu um bem sucedido braço de produção de shows, tendo gerido mais de 50 turnês pela América do Sul. Além disso, organiza anualmente festivais tradicionais como o Bourbon Street Fest e o Bourbon Festival Paraty.

Além de sua amizade com B.B. King, Radesca também desenvolveu uma relação próxima com Ray Charles, para quem ele organizou um total de 15 apresentações, incluindo um memorável concerto para 160 mil pessoas no Parque Ibirapuera, em 1995.
“Para superar o vício em heroína, Ray aprendeu a jogar xadrez. Então, durante um voo, acabamos jogando juntos”, relembra o empresário, ao compartilhar uma anedota da época. “Ele usava um pequeno tabuleiro [projetado para cegos] e sabia a diferença de temperatura entre as peças pretas e brancas. Ele brincava comigo, dizendo: ‘Hey, Edgard, wanna fuck me?’ [Hey, Edgard, você quer me f****?] (risos). É algo que nem cai a ficha pra mim”, confessa.
Madeleine Jazz Bistrô
- Onde fica: R. Aspicuelta, 201 - Vila Madalena (capacidade: 140 pessoas)
Situado em uma das regiões mais efervescentes e plurais da capital, o Madeleine Jazz Bistrô, de tom avermelhado e paredes de tijolinhos, exala romantismo no coração da Vila Madalena.
O nome do estabelecimento reflete seu apreço pelo charme francês. Anteriormente conhecido como Madeleine Jazz Bar, agora adota o termo “Bistrô” em sua denominação, uma referência aos pequenos restaurantes franceses, para destacar a culinária especializada que oferece. No cardápio, encontram-se desde steak tartares até pizzas com formatos e recheios únicos, incluindo uma opção que incorpora vinho tinto na massa.

No subsolo há uma adega com vários rótulos de vinhos, bem como uma linha própria de espumante brut, produtos altamente pedidos pelo público na hora de desfrutar do talento dos músicos. A programação diversa costuma ter tributos, muitas vezes comandados pelo guitarrista Marcelo Jesuino, a ícones do jazz.
A casa (que parece pequena, mas não é) foi fundada em 2009 sob idealização de André Guilger, 51. “O conceito do Madeleine, basicamente, é a união de três fatores: a música, a gastronomia e o ambiente”, explica o sócio, valorizando o conforto proporcionado aos clientes. “Ninguém aqui fica sem um lugar para estar sentado. O jazz combina com sentar, tomar um vinho. Foi isso que funcionou”, complementa.

Guilger ressalta que cativou um público de perfil mais “maduro” (não em idade, mas em personalidade). “Estamos em um bairro boêmio, em que você pode ir no forró, tomar um chope, paquerar. Mas a galera que vem aqui, incluindo casais jovens, não procura agitação”, avalia.
De fato, a presença de enamorados no Madeleine é notável. A casa costuma abrigar até festas de casamentos – sinal da busca pela reinvenção constante em uma metrópole com tantas variáveis. “Temos que sempre abrir a cabeça para novidades. É um trabalho constante para que quando o cliente retorne, ele tenha uma experiência diferente da última vez”, diz o empresário.

Fernanda, 41, opta por lugares com boa “frequência” [tipo de público] na hora de curtir a noite paulistana. Ela já conhecia o Madeleine e, por isso, quis apresentar o bistrô à mãe, Serrana, uruguaia que adora visitar casas similares em Nova York. “Aqui vale a pena pela música, é um ambiente agradável”, diz a senhora, que prefere não revelar a idade.
All of Jazz
- Onde fica: R. João Cachoeira, 1366 - Itaim Bibi (capacidade: 50 pessoas)
Este casarão de madeira no bairro mais corporativo da capital, o Itaim Bibi, chama a atenção de quem passa pela rua. Mas se engana quem pensa que trata-se de um bar grandioso como a fachada sugere. Pelo contrário, é o destino com menor capacidade de público da lista, acolhendo média de 50 pessoas por noite.
Além de receber novos clientes de forma contínua, o tradicional All of Jazz, que celebra 30 anos em 2025, ostenta base assídua de frequentadores. “É uma casa antiga que eu já venho há muitos anos e hoje voltei para prestigiar o show. Aqui tem boa música, e muita gente também descobre esse tipo de lugar pelas redes sociais”, diz Caroline Suzmeyan, 45, que aguardava um concerto liderado pelo trompetista Daniel D’Alcantara.

A casa foi o projeto dos sonhos do engenheiro Antônio Augusto Deleuse, que morreu no ano passado. Com isso, quem assumiu o comando foi Rose Lemes, 52, funcionária há quase três décadas.
“Aqui é um lugar pequeno, então as pessoas acabam se conhecendo, ficam amigas. A grande mudança aconteceu depois da pandemia, quando começamos a receber um público mais jovem, uma moçada”, conta Rose.

Ela afirma que o jazz tradicional é o “prato principal” a ser oferecido e que trabalha para quebrar julgamentos sobre o formato. “Um dos nossos desafios é tentar mostrar para as pessoas que o jazz não é uma coisa elitista, é para todo mundo”, salienta.
O serviço de alimentação disponibiliza opções modestas, incluindo porções e canapés, com preços acessíveis. O mesmo vale para a carta de drinks, de abordagem clássica e certeira. Aos clientes são oferecidas pequenas lanternas para que possam ler o cardápio em meio à penumbra das apresentações.

Na parte superior do clube, onde estão localizados banheiros e sacada, ainda há uma loja de CDs e DVDs dedicada ao estilo, decorada com fotos de grandes astros. “O nosso público se identifica com isso – é um diferencial e vendemos bastante", avisa a sócia.
JazzB
- Onde fica: Rua Gen. Jardim, 43 - República (capacidade: 120 pessoas)
“Nós estamos aqui para fazer história”. Essa era a frase usada por Maximo Levy, 53, para convencer os artistas a se apresentarem no JazzB, durante os primórdios da casa criada em 2013 como um desdobramento do projeto JazzNosFundos, que agitava a capital em um estacionamento na região de Pinheiros.
“Aconteceu de o JazzNosFundos virar uma balada de jazz”, recorda Levy sobre a iniciativa cult cuja super lotação exigiu a necessidade de migração para um lugar mais confortável, onde ficava o antigo Bar B, na República – área que hoje ele considera estar “maravilhosa”.

Levy, argentino criado em Barcelona, já foi “várias coisas”, de artista plástico a jornalista, antes de virar empresário. A inspiração para tal transição surgiu durante viagem pela Espanha, quando ele visitou um pequeno clube de jazz situado no porão da residência de um casal de aposentados.
“O conceito do JazzB é como se fosse uma casa de jazz na gringa”, explica ele, destacando uma mudança fundamental que ocorreu na pandemia de covid-19, época na qual o estabelecimento foi obrigado a colocar mesas na calçada e incorporar a área externa. Os vidros que protegiam a fachada foram retirados e, com isso, afastou-se da ideia de que ali seria um local “elitista”.

Na intenção de batalhar pela difusão da música instrumental, Levy conseguiu incentivo da Lei Rouanet para uma série de 12 apresentações, uma por mês, que estão sendo agendadas ao longo de 2025.
“Foi uma dificuldade muito grande fazer essa captação. É um projeto que estávamos tentando quando o JazzNosFundos ainda existia. Nos ajuda a trazer artistas de um nível muito maior, como André Mehmari e Banda Mantiqueira”, cita o sócio, antes de prestigiar uma exibição do trio feminino Mamokas.

Um grande diferencial do clube, cujo acesso se dá mediante a compra de ingresso, é a arquibancada (com mesas) situada ao lado do cenário. Além de ser o pedaço mais intimista, oferece visão ampla dos concertos e excelente acústica.
Do cardápio, é possível desfrutar entradas, sanduíches e alguns pratos principais. Vinhos e drinks autorais também estão entre os mais pedidos, embora Levy reconheça que o fã de jazz não beba em excesso. “No máximo duas ou três [bebidas]. Mais do que isso ele já não consegue prestar atenção na música”, explica.
Quem corrobora essa tese é Carlos, 58, que apreciou apenas uma taça de vinho durante a noite. “Ouço jazz desde a adolescência. É um gênero o qual nunca me enjoei. Bom gosto é tudo”, afirma.





